“Çağdaş Sanat ve Küratörlük” Seminer Programı
Seminer: Ölüler Dans Edebilir: Sanatın Ölüm Sonrası Yaşamı
Konuşmacı: Mari Spirito
Saat: 18:00-19:30
Kaçınılmaz bir döngünün son evresine gömülmüşken, sanat kendi çöküşünün ardından kendisini nasıl yeniden kurar? Sanatın işlevi nasıl esnetilip yeniden amaçlandırılabilir ki insan yaratıcılığının özü, genişlemiş bir fayda alanıyla bir tür “sonrasına” taşınabilsin? Sanat, tıpkı aşk gibi, sayısız biçim alır ve yaşamlarımızın farklı anlarında farklı amaçlara hizmet eder; her zaman kendi zamanının ve mekânının talepleri tarafından şekillendirilir. Sipariş (commissioning) ve küratöryel süreç içinde, sanatçıların yaşamın kendisiyle paralel ilerleyen yapıtlar ve sergiler üretmelerini desteklemenin birçok yolu vardır. Bu sunum, Protocinema’nın on beş yıllık sergi pratiğine dönüp bakarken, aynı zamanda hâlen geliştirilmekte olan Dead Can Dance: Afterlife of Art başlıklı bir öneriyi de ele alır. Bu öneri, karşılıklı alışveriş ve birbirini ayakta tutma gündelik pratiğini; yaşayanlar ile ölülerin birlikte var oluş biçimlerini düşünmeye davet eder. Bizi kültürler arasında birbirimize bağlayan ortak insan deneyimlerini incelerken, kaybın ağırlığı, ölmenin kaçınılmazlığı ve geçiciliğin doğal akışı kadar evrensel olan çok az gerçeklik vardır.
Mari Spirito Hakkında
Mari Spirito, merkezi New York’ta bulunan ve uluslararası ölçekte faaliyet gösteren, 2011 yılında kurulmuş çok-bölgesel bir sanat kurumu olan Protocinema’nın direktörü ve küratörüdür. Bu kurum, insanları birleştiren ortak insan deneyimlerini araştırır. Spirito, 2025 yılında Dubai’deki Alserkal Avenue’da gerçekleştirilen altı aylık kamusal video sanatı programı The Substance With Which The Future Is Made’in küratörlüğünü üstlenmiştir.
2015’te kurulan Protocinema’nın Emerging Curator Series mentörlük programını yürütmekte; ayrıca 2023’ten bu yana Rhode Island School of Design’ın AfterSchool Special programında öğretim kadrosunda yer almaktadır. Spirito’nun pratiği yaratıcılık, beceriklilik ve kaynakların yaratıcı kullanımı üzerine yoğunlaşır. 2020 ve 2021 yıllarında sanatçıların mahalle müdahalelerini içeren ve Philadelphia, Beyrut, Berlin, Bangkok, Seul ve İstanbul’da eşzamanlı gerçekleşen A Few in Many Places başlıklı çok kentli bir grup sergisi düzenlemiştir.
2013–2018 yılları arasında Art Basel’in Conversations programını kürate etmiş; 2000–2012 yılları arasında 303 Gallery’nin direktörlüğünü üstlenmiştir. 2023–24’te Boston’daki MassArt Art Museum’da The Myth of Normal, a Celebration of Authentic Expression sergisini küratörlüğünü üstlenmiştir. 2025’te Mamut Art Project jürisinde yer almış; 2012’de ikinci Mardin Biennial’ine danışmanlık yapmıştır.
Hâlen Participant Inc Mütevelli Heyeti Başkan Yardımcısı; ArteEast yönetim kurulu üyesidir ve Toronto’daki The Joan and Martin Goldfarb Gallery danışma kurulunda görev yapmaktadır.
* Bu seminer Akbank Sanat ve Açık Diyalog İstanbul işbirliği ile yürütülmektedir.
* Programa seminer bazlı katılım şartlarını öğrenmek için apply@curatingcontemporaryart.org adresine katılmak istediğiniz seminer bilgisiyle birlikte e-mail göndermenizi rica ederiz. Tek seminer katılım ücreti tam 850 TL, öğrenci 650 TL'dir (KDV dahil).
* Seminerler çevrimiçi platform - Zoom üzerinden gerçekleştirilecektir.