Altıncı “Çağdaş Sanat ve Küratörlük” Seminer Programını geride bırakırken, 2019 senesinde programın başlangıcından günümüze ne kadar çok şeyin değiştiğini düşünmemek elde değil. Program başladıktan hemen sonra pandemi ile tanıştık, bu karşılaşma gerek kişisel gerekse profesyonel hayatımızda birçok değişikliğe sebebiyet verdi. Bunlardan en önemlisi ise seminerlerin zoom üzerinden yürütülmesi idi, çünkü bu sayede fark ettik ki katılımcıların farklı şehir ve ülkelerden programa dahil olma şansı oluyor.

Mezunlarla olan bağlarımız daima güçlenerek devam ediyor, hatta ortaya çıkan profesyonel ağ sayesinde mezunlarımız sonraki mezun veya katılımcılara staj ve/ veya profesyonel platformlar yaratıyor, birlikte çeşitli projeleri hayata geçiriyorlar. Bunlara ek olarak artık mezunlarımız edindikleri tecrübeler ve profesyonel hayatlarında geldikleri noktalar sayesinde artık programımıza konuşmacılar olarak da davet ediliyorlar. İstanbul genelinde Kültür Saat Kurumlarını ziyaret ederken bu kurumlarda çeşitli pozisyonlarda çalışmakta olan ve görevlerini başarıyla yürüten mezunlarımız tarafından karşılanmak bizler için büyük gurur kaynağı oluyor.

2024 Kasım – 2025 Eylül tarihleri arasında gerçekleşen programımıza kabul edilen 19 katılımcımızdan 16’sı programı başarıyla tamamladı.

Bu sene başvurular Türkiye’de Ankara, İstanbul, İzmir ve Nevşehir şehirlerinde; yurtdışında ise Toronto/Kanada ve Berlin/ Almanya’da yaşayan adaylardan gelmişti.

Katılımcılar; mimarlık, bilgisayar bilimi, matematik, sanat tarihi, görsel sanatlar, iletişim ve tasarım, siyaset bilimi ve uluslararası ilişkiler, ekonomi, şehir ve bölge planlama, sanat ve kültür yönetimi, küratöryel çalışmalar, sosyoloji, müzecilik, işletme, grafik tasarım, felsefe, edebiyat, tarih ve psikoloji alanlarında formasyon almış olmalarına rağmen, program süresince üzerinde çalıştıkları bireysel bitirme projeleriyle, zamanın ruhundan ve kişisel meselelerden beslenen ve bir söylem bütünlüğü yakalayan “Niyetler’ini dile getirdiler.

Üzerinde çalıştıkları bitirme proje konuları; göçebe olmak, sanatçıların aidiyet, kimlik ve hafıza ile kurdukları kişisel ve kolektif ilişkileri, zamanın maskesi, karşılaşmalar, görme ve temsil biçimleri, sanatçı emeği, toplumsal, kültürel bağlamda utanç duygusu, kentin bir hafıza mekanı olarak ele alınması, görmeme biçimleri, görünmeyen rutinlerin haritalandırılması, tüketmeye değil anda kalmaya odaklanmak, benlik pratikleri, yuvayı aidiyet ve hafıza üzerinden düşünme, görünmeyeni görmek, denklemlerin rejimi idi. Büyük çaba, konsantrasyon ve çalışma gerektiren zorlu bir programı başarıyla tamamlayan mezunlarımızı canı gönülden kutluyoruz.

Bu vesile ile, iş birliğiyle bu programı farklı bir boyuta taşımayı, gerçekleştirmeyi ve programın sürdürülebilirliğini mümkün kılan Akbank Sanat Yönetimi’ne, varlıklarıyla programa değer katan konuşmacılarımıza ve kurumlara programa destekleri için çok teşekkür ederiz.

Billur Tansel

Açık Diyalog İstanbul

“Çağdaş Sanat ve Küratörlük” Seminer Programı Direktörü

2024 Kasım – 2025 Eylül döneminde altıncısı gerçekleştirilen programın amacı küratörlük konusunda kapsamlı ve uluslararası düzeyde, sürekliliği olan bir program başlatmak ve bu alanda hem teorik hem de uygulama bakımından sergi kurgulama ve ideolojik çerçevesi ile ilgili Türkiye’de benzeri olmayan prestijli bir eğitim platformu yaratmaktır. Billur Tansel’in direktörlüğünü yürüttüğü bu program daha ziyade eğitici, uygulamacı ve araştırma odaklı bir yaklaşımla sürdürülecektir. Konuşmacılar uluslararası sanat platformundan bilinen sanat aktörleridir. Hem teoriyi anlatacak hem de pratik yapma imkanları sunacaklardır. Bienaller, galeriler, müzeler ve sanat fuarları ile ilgili örnek vaka çalışmalarına da yer verilecektir. Sonuç aşamasında ise her katılımcı bir bitirme projesi üzerinde çalışacak; genel performansı ve bitirme projesi jüri tarafından uygun görülürse bitirme belgesi almaya hak kazanacaktır. Program süresince çeşitli kurumlarla iş birliği içinde katılımcılara staj imkanları yaratılmaktadır.